El polifacético artista Gabo Ferro obtuvo su reconocimiento como Personalidad Destacada en el Ámbito de la Cultura de la Ciudad de Buenos Aires. El agasajo se llevó a cabo en el salón Dorado y se realizó por iniciativa de la diputada Andrea Conde (Unidad Ciudadana).
“Como expusimos en los fundamentos de la resolución, Gabo Ferro es un acerbo cultural e histórico de la Ciudad de Buenos Aires. Es un artista que nos enseña a luchar todo el tiempo. Sus canciones y poemas nacen de la resistencia en la calle”, expuso Conde.
Luego, el homenajeado tomó la palabra e hizo una alegoría del arte callejero. “Muchas de las canciones de mi último disco las estrené en la calle”, aseveró Ferro. También sentenció que “el artista tiene un cuerpo y un nombre. Y ese cuerpo debe estar presente”.
Del acto, en el que se hizo un recorrido por varios de los puntos más destacados de la obra de Ferro, también participaron el Ministro de Cultura de la Ciudad, Enrique Avogadro y el diputado mandato cumplido, Milcíades Peña.
Su obra
Gabo Ferro, nacido en 1965 en el barrio porteño de Mataderos, formó la histórica banda under, Porco (1992 a 1997) y marcó el salto a su carrera solista en el 2005, con “Canciones que un hombre no debería cantar”. Su álbum “La primera noche del fantasma” (2013) obtuvo el Premio Carlos Gardel en la categoría Mejor Canción Testimonial o de Autor; una de sus canciones “Volver a Volver” fue incluida con mucha dedicación en los programas de televisión Farsantes (2013) y La Leona (2016). “El veneno de los milagros” (2014) -con canciones de su autoría grabadas junto con Luciana Jury– fue nominado como Álbum del Año (Gardel de Oro) y Mejor Álbum Canción Testimonial o de Autor para los Premios Carlos Gardel 2015. Una de las canciones de este disco fue incluida en la película ZONDA de Carlos Saura. Ese mismo año Gabo fue reconocido con el Premio Konex como una de las cinco mejores figuras de la década 2005-2015 en la disciplina Canción de Autor.
En 2014 La Marca Editora publicó “Costurera carpintero”, una antología de las letras de las canciones de todos sus discos. En 2015 editó su primer poemario “Recetario panorámico elemental fantástico & neumático (Ciclo3)” y se presentó en los Festivales Internacionales de Poesía de Córdoba y Rosario, Festival Latinoamericano de Poesía en el Centro (Buenos Aires), Encuentro de la Palabra y en el Festival Internacional de Literatura de Buenos Aires (FILBA).
Como historiador presentó tres trabajos: Barbarie y Civilización. Sangre, monstruos y vampiros durante el segundo gobierno de Rosas. Marea Editorial (2008); Degenerados, anormales y delincuentes. Gestos entre ciencia, política y representaciones en el caso argentino. (2010); 200 años de monstruos y maravillas argentinas (2015); que visibilizan rasgos y sucesos de la historia argentina, como así también miradas desde la Ciudad puerto hacia el Interior.
Como intérprete, Gabo participó junto a Haydée Schvartz en la puesta de Four Walls de John Cage para el Centro de Experimentación del Teatro Colón de Buenos Aires (temporadas 2009 y 2011), del Festival John Cage y el ciclo “Las músicas dentro de la música” con obras de Berio, Dowland y Gandini, entre otros. En 2014, fue protagonista de la ópera “Ese grito es todavía un grito de amor” sobre textos de Roland Barthes. En 2015 estrenó junto a Emilio García Wehbi ARTAUD: lengua madre en BP.15 Bienal de Performance, sobre el universo y la obra de Antonin Artaud y Ediciones Documenta realizó una cuidada edición del texto de esta performance. También en ese año Gabo presentó “Espacio contra el estallado” en el Teatro Payró, un recorrido por su discografía con puesta en escena de Rubén Szuchmacher. En 2016 Gabo estrenó dos obras performáticas: “Diabólico” y “La partitura y el mapa”.